Иосиф Бакштейн
|
|
Экспертный совет Премии Кандинского
Иосиф БакштейнКомиссар и художественный руководитель Третьей Московской биеннале современного искусства
Родился в 1945 году в Москве. Закончил Московский институт электронного машиностроения, позже закончил аспирантуру Института социологии РАН, кандидат философских наук.
Художественный директор Государственного Музейно-выставочного центра РОСИЗО, директор московского Института проблем современного искусства, член-корреспондент Российской Академии Художеств. Иосиф Бакштейн — комиссар и куратор 2-ой Московской биеннале современного искусства, 2007 (Москва), куратор выставки Нормана Фостера «Пространство и время», ГМИИ им. А. С. Пушкина, 2006 (Москва), «Ангелы истории. Московский концептуализм и его влияние», MuHKA, 2005 (Бельгия), куратор 1-ой Московской биеннале современного искусства, 2005 (Москва), сокуратор выставки «Видео-Зона», биеннале видео-арта, 2002 (Израиль), комиссар и куратор российской экспозиции на 25-ой биеннале в Сан-Пауло, 2002 (Бразилия), куратор персональной выставки Моны Хатум, «Мера дистанции», ЦДХ, 2002 (Москва), сокуратор выставки «Обратные перспективы», художественный центр Edsvik, 2000 (Швеция), куратор проекта Виталия Комара и Александра Меламида «Сотрудничество с животными», Российский павильон, Венецианская биеннале, 1999 (Италия).
 Анна Зайцева Искусствовед, куратор
Родилась в Окончила Российский государственный гуманитарный университет по специальности «филолог», Институт современного искусства (Москва). В 2006—2007 — директор выставочных программ художественного фонда «Московская биеннале». С 2007 по настоящее время — советник по выставочной работе Центра современного искусства ВИНЗАВОД. Лауреат премии в области современного искусства «Инновация» в номинации «Кураторский проект года» (2009).
Выставки:
2008 – «Яблоки падают одновременно в разных садах», Центр современного искусства ВИНЗАВОД; 2007 – Вторая Московская биеннале современного искусства; 2007 – История и теория видео-арта, клуб СИНЕ ФАНТОМ; 2006 – «Происхождение видов. Искусство в эпоху социального дарвинизма», Музей современного искусства г. Тояма, Муниципальный Музей современного искусства г. Хиросима, Япония; 2005 – «Прогресс», культурный центр «Vooruit», Гент, Бельгия ; BRUSSIA, Брюссель, Бельгия; «Ангелы истории. Московский концептуализм и его влияние» Музей современного искусства города Антверпена, Бельгия; 2003 – 2005 – Первая Московская биеннале современного искусства, б. Музей Ленина, МУАР, Москва; 2003 – «Промежуточные пространства», Центральный дом художника; 2002 – 2004 – «Москва – Берлин. Берлин—Москва. 1950—2000», Мартин Гропиус Бау, Берлин; Государственный Исторический музей, Москва.
 Андрей Ковалев
Искусствовед, критик
 Искусствовед, куратор, галерист Родилась в 1955 году в Одессе. Закончила Одесский университет по специальности «классическая филология». Работала в Литературном музее, после переезда в Москву – в Московском литературном музее им. В. Маяковского. С 1989 года – куратор коллекции банка «Столичный», затем – директор Московского центра искусств на Неглинной, где были организованы уникальные выставки русского авангарда. С 2004 года – арт-директор галереи Гари Татинцяна. С 2007 года – совладелица и арт-директор галереи ПРОУН. Один из наиболее авторитетных российских кураторов.
 Дмитрий Озерков
Руководитель Сектора современного искусства Государственного Эрмитажа. Родился в 1976 году в Санкт-Петербурге. Окончил кафедру истории искусства и аспирантуру Санкт-Петербургского государственного университета, кандидат философских наук. С 1999 года – сотрудник отдела западноевропейского изобразительного искусства Государственного Эрмитажа, хранитель французской гравюры XV-XVIII веков. В 2005–2007 профессор программы IMARS Европейского университета в Санкт-Петербурге. Куратор эрмитажных выставок «Эдуардо Чиллида» (2003), «Воспитание Амура» (2006, Петербург, Лондон), «Америка сегодня» (2007), «Чак Клоуз: Семь Портретов» (2008), «Вим Дельвуа. Д11» (2009), «Новояз. Британское искусство сейчас» (2009) и других. Автор многочисленных публикаций по искусству XVIII века и по вопросам современного искусства.  Сергей Хачатуров
Искусствовед, критик
Родился 18 мая 1971 года в Москве.
Закончил Московский государственный университет имени М.В. Ломоносова, Исторический факультет, Отделение истории искусства.
В 1996 году защитил диссертацию "Готический вкус в русской Художественной культуре XVIII века". В 2001 году книга по материалам диссертации удостоилась Диплома лауреата премии Министерства культуры Российской Федерации.
С 1996 по 2007 год работал научным сотрудником Государственного института искусствознания Министерства культуры.
С 2008 года доцент отделения истории отечественного искусства исторического факультета Московского государственного университета.
С 1996 года постоянно сотрудничаю с периодическими изданиями. С 1998 по 2000 год был заместителем главного редактора журнала "Русская галерея", издававшегося совместно с Третьяковской галереей. С 1999 по 2000 год - редактор отдела ИЗО газеты "Культура". С 2001 по настоящее время - обозреватель отдела Культура газеты "Время новостей". Постоянный автор журнала "АртХроника".
С 2005 года занимаюсь кураторской деятельностью. В период 2005 – 2006 гг. совместно с художниками Валерием Риваном, Максимом Русаковым, Германом Виноградовым, музыкантом Борисом Андриановым провел серию перформансов, объединенных темой "Уленшпигель". В июне 2006 года совместно с художниками Алексеем Политовым, Мариной Беловой при поддержке Мультимедийного центра актуальных искусств подготовил выставку "Про явление" - светотеневая проекция образов картин Рембрандта, в честь 400-летия со дня рождения мастера. (Место проведения - Проект Фабрика в Москве). В 2007 году курировал проект Ильи Трушевского «Сладкое» (выполнен совместно с Мультимедийным центром актуальных искусств). В 2008 – выставку «Невидимые различия» в центре АртСтрелка (художницы Ирина Корина, Диана Мачулина, Жанна Кадырова, сокуратор Александр Евангели). В настоящее время занят проектом «Рабочее движение» в рамках Третьей московской биеннале (сокуратор Арсений Жиляев).
|
